《臨江仙》開播爭議多，于正連發(fā)6條夸贊，探討白鹿仙俠劇收官作成色

仙俠劇市場再掀腥風血雨！《臨江仙》開播即創(chuàng)下5507熱度值，力壓《白月梵星》《淮水竹亭》等一眾強敵，卻陷入"難看"罵戰(zhàn)。這場冰火兩重天的輿論風暴，恰似一面照妖鏡，映照出當下影視圈的魔幻生態(tài)。

當"難看"沖上熱搜時，制片人于正連發(fā)六條微博的操盤堪稱教科書級危機公關(guān)。一句"紅才有資格被黑"瞬間扭轉(zhuǎn)戰(zhàn)局，將負面輿情轉(zhuǎn)化為曝光利器。這波操作與主演黃奕自嘲式回應(yīng)形成絕妙配合，硬生生把吐槽聲浪轉(zhuǎn)化成喜劇效果。在流量為王的時代，爭議本身就是最好的營銷，正如于正所言："黑紅也是紅，熱度才是硬通貨。"

播放量碾壓同檔劇集，是否意味著曾舜晞流量碾壓敖瑞鵬？這屆觀眾可沒那么好糊弄。流量比拼從來不是簡單的數(shù)字游戲，而是粉絲粘性、角色適配度、播出時機等多維博弈。曾舜晞憑借《蓮花樓》積累的古風受眾與敖瑞鵬新生代小生魅力本就無法等量齊觀，更何況《臨江仙》靠"四世虐戀""仙俠版史密斯夫婦"等獵奇設(shè)定精準狙擊下沉市場。數(shù)據(jù)狂歡背后，是類型劇創(chuàng)新乏力的集體焦慮。

32歲演19歲仙門弟子引發(fā)的爭議，暴露出仙俠劇選角的致命悖論。當白鹿宣稱這是"最后一部仙俠劇"，既是演員突破舒適區(qū)的宣言，也是行業(yè)類型固化困境的縮影。觀眾并非不能接受演員成長，而是厭倦了"丫頭教"式裝嫩表演。值得玩味的是，那些吐槽"狀態(tài)顯老"的評論，與夸贊"演技細膩"的聲量幾乎對沖，恰恰證明在流量時代，演員終究要靠業(yè)務(wù)能力突圍。

《臨江仙》的爭議軌跡，恰似當下影視圈的生存樣本。于正深諳"罵聲也是聲量"的流量密碼，用爭議換取曝光；平臺方樂見數(shù)據(jù)飆升，畢竟熱度就是真金白銀；演員在爭議中維持曝光，為轉(zhuǎn)型積攢籌碼。但這種飲鴆止渴的玩法終究不是長久之計，當觀眾審美閾值越來越高，唯有像《漫長的季節(jié)》般靠品質(zhì)突圍的作品，才能打破"黑紅—速朽"的惡性循環(huán)。

在這場全民圍觀的輿論狂歡中，沒有人是真正的贏家。當潮水退去，留給行業(yè)的不該只有5507的熱度值，更該有對內(nèi)容創(chuàng)作的敬畏之心。畢竟，觀眾可以容忍爭議，但絕不會為粗制濫造買單。